Jennifer Rochlin

Jennifer Rochlin (née en 1968 à Baltimore, Maryland ; vit et travaille à Altadena, Californie) a obtenu son MFA en peinture à la School of the Art Institute of Chicago en 1999. Après avoir déménagé sur la côte ouest, une opportunité inattendue d’enseigner la céramique dans un lycée catholique pour jeunes filles a suscité ses premières expérimentations avec l’argile. En grande partie autodidacte dans ce médium, les vases sont progressivement devenus centraux dans sa pratique artistique.

Rochlin réalise des pots en terre cuite selon des techniques de colombin et de plaques, laissant apparaître à la surface de l’argile les marques imparfaites de la main de l’artiste. Les sculptures sont gravées selon des techniques de sgraffite et prennent des formes inhabituelles, où l’imagerie circule librement entre portraiture, politique, histoire de l’art et motifs floraux, oscillant entre vignettes personnelles et collectives. L’artiste est attirée par les pots pour leurs capacités singulières de narration temporelle, proches du cinéma : dans une chorégraphie circulaire, le spectateur doit tourner autour du vase pour que le récit se dévoile, contrairement à l’expérience immédiate d’une toile.

Parmi ses expositions personnelles récentes figurent Suns and Lovers, Mariane Ibrahim (Paris, 2024) ; Paintings on Clay, Hauser & Wirth (New York, 2024) ; P-22, SHRINE (New York, 2022) ; Foothills, Sorry We’re Closed (Bruxelles, 2022) ; California dreamin’ – “On such a winter’s day”, MAKI Gallery (Tokyo, 2020) ; et Jennifer Rochlin, The Pit (Glendale, 2020).