Jennifer Rochlin

Jennifer Rochlin (n. 1968 en Baltimore, Maryland; vive y trabaja en Altadena, California) obtuvo su MFA en pintura por la School of the Art Institute of Chicago en 1999. Más tarde, tras mudarse a la costa oeste, una oportunidad inesperada enseñando cerámica en una escuela católica para niñas motivó sus primeros experimentos con la arcilla. En gran medida autodidacta en este medio, las vasijas eventualmente se convirtieron en el eje central de su práctica artística.

Rochlin construye vasijas de terracota mediante técnicas de enrollado y placas, a través de las cuales las marcas imperfectas de la mano de la artista quedan impresas sobre la superficie de la arcilla. Las esculturas están grabadas con técnicas de esgrafiado y adoptan formas inusuales, donde las imágenes transitan fluidamente entre el retrato, la política, la historia del arte y los motivos florales, oscilando entre viñetas personales y colectivas. La artista se siente atraída por las vasijas debido a sus singulares capacidades narrativas basadas en el tiempo, que se asemejan al cine: en una coreografía circular, el espectador debe caminar alrededor de la pieza para que la narrativa se despliegue, a diferencia de la experiencia inmediata de un lienzo.

Entre sus exposiciones individuales recientes se incluyen Suns and Lovers, Mariane Ibrahim (París, 2024); Paintings on Clay, Hauser & Wirth (Nueva York, 2024); P-22, SHRINE (Nueva York, 2022); Foothills, Sorry We’re Closed (Bruselas, 2022); California dreamin’ – “On such a winter’s day”, MAKI Gallery (Tokio, 2020); y Jennifer Rochlin, The Pit (Glendale, 2020).