Art Basel Paris

Grand Palais, Octobre 21 - 25, 2026 
Stand n° L11 – Salon d’Honneur, 1er étage

Mariane Ibrahim est heureuse de retrouver le Grand Palais à l’occasion de l’édition 2026 d’Art Basel Paris, avec une sélection d’œuvres exceptionnelles d’artistes de la galerie, parmi lesquels Raphaël Barontini, Amoako Boafo, Salah Elmur, Clémence Gbonon, Ayana V. Jackson, Big Chief Demond Melancon, Leasho Johnson et Zohra Opoku, entre autres.

 

À quelques pas du Grand Palais, Amoako Boafo inaugurera The Home I’ve Never Had dans l’espace parisien de Mariane Ibrahim (19 octobre–19 décembre 2026). Reconnu pour sa technique picturale emblématique, grâce à laquelle il représente des sujets noirs avec une remarquable intimité et une présence presque sculpturale, Boafo transforme la galerie en un environnement immersif peuplé des amis, de la famille et de la communauté qui l’entourent au Ghana.

 

Le 19 octobre, à l’occasion de l’ouverture de l’exposition, la galerie participera également à la soirée annuelle MaSH, qui réunira 39 galeries du quartier Matignon–Saint-Honoré pour une soirée de célébration collective.

 

De retour dans le Salon d’Honneur du Grand Palais, Clémence Gbonon participera pour la première fois à Art Basel, quelques mois après l’annonce de sa représentation mondiale par la galerie. Son travail figurait dans l’exposition collective I Dream I Cross the River in One Stride, présentée à Mariane Ibrahim Chicago en février 2026, et sa première exposition personnelle avec la galerie aura lieu à Paris en 2027.

 

Les nouvelles œuvres de Raphaël Barontini font suite à l’inauguration d’une importante installation conçue spécifiquement pour le Royal Ontario Museum dans le cadre de la Biennale d’art de Toronto, Things Fall Apart (26 septembre–20 décembre 2026), sous le commissariat d’Allison Glenn. Barontini participera également, aux côtés de Lorraine O’Grady, à An Infinite Woman: Black Archives in Two Acts, l’exposition inaugurale de KANAL–Centre Pompidou à Bruxelles (28 novembre 2026–26 avril 2027), sous le commissariat de Sandrine Colard.

 

Les œuvres sensuelles de Leasho Johnson puisent dans les langages visuels et symboliques de l’histoire jamaïcaine, du folklore et du monde naturel. À partir de ces références, Johnson développe un vocabulaire semi-abstrait pour explorer les questions de masculinité, de désir et d’espace social queer. Son travail figurait récemment dans l’exposition Dancing the Revolution: From Dancehall to Reggaeton au Museum of Contemporary Art Chicago. L’exposition sera ensuite présentée au Pérez Art Museum Miami (PAMM), du 13 mai au 6 septembre 2027. Sa peinture The Cool Ruler (2023) figure également sur la couverture du nouveau roman de l’auteur jamaïcain Marlon James, The Dissapearers.

 

De nouvelles œuvres de Big Chief Demond Melancon seront présentées à Art Basel Paris, tandis que son travail accueille actuellement les visiteurs à l’entrée de la 61e Biennale de Venise de Koyo Kouoh, In Minor Keys (jusqu’au 22 novembre 2026). Figure majeure de la culture Black Masking de La Nouvelle-Orléans depuis 1992, Melancon crée des œuvres minutieusement brodées de perles à la main, puisant dans l’histoire du carnaval et de la mascarade tout en dialoguant avec le langage de la peinture contemporaine et avec des artistes tels que Kerry James Marshall.

 

La présentation de nouvelles œuvres de Salah Elmur précède de peu sa grande exposition rétrospective, Just as the Heart of a Mango Is a Stone, au Jameel Arts Centre de Dubaï (1er novembre 2026–14 mars 2027), sous le commissariat de Zain Al Saie et Qutouf Elobaid. L’exposition coïncide avec la publication de Salah Elmur: Ten Seasons, une nouvelle monographie publiée par Skira. L’ouvrage sera présenté pendant la Paris Art Week en présence de l’artiste ; de plus amples informations seront communiquées prochainement.

 

Zohra Opoku a développé une pratique fondée sur le textile, mêlant sérigraphie, broderie et photographie personnelle afin d’examiner la manière dont les contextes politiques, historiques et culturels façonnent l’identité. Les œuvres présentées à Art Basel Paris font écho à sa participation à The Harvest Season à la Fondation Cartier, à Paris, qui ouvrira également pendant la Paris Art Week. Elle y dévoilera de nouvelles œuvres monumentales aux côtés de pièces antérieures issues de sa célèbre série The Myths of Eternal Life.

 

Les nouvelles œuvres d’Ayana V. Jackson présentées à Art Basel Paris ont été dévoilées pour la première fois dans le cadre de son exposition The Good News Is Delivered Not on Mountaintops but in Clearings, à l’Abbaye de Montmajour, à l’occasion des Rencontres d’Arles 2026. Sa grande exposition institutionnelle From the Deep: In the Wake of Drexciya, présentée pour la première fois au Smithsonian National Museum of African Art, poursuit son itinérance internationale cet automne et ouvrira au Museum of Anthropology de l’University of British Columbia, à Vancouver, en novembre 2026.

 

 


 

 

JOURNÉES VIP : (sur invitation uniquement)

Mercredi 21 octobre : 10h–20h

Jeudi 22 octobre : 11h–14h

 

JOURNÉES PUBLIQUES :

Vendredi 23 octobre : 11h–19h

Samedi 24 octobre : 11h–19h

Dimanche 25 octobre : 11h–19h

 

VERNISSAGE : (sur présentation d’un billet uniquement)

Jeudi 22 octobre : 14h–20h